Když islandský umělec Olafur Eliasson koncem roku 2018 přivezl a vystavil 24 velkých kusů ledu, upoutal zaslouženou pozornost. Téma jeho akce – výstavy Ice Watch měla upozornit na situaci a oteplování v Grónsku – fragmenty ledové masy pak před Tate se staly objekty, které postupně a nenávratně před zraky návštěvníků tály. Stalo se tak ve spolupráci s vědcem Minikem Rosingem, s kterým se autor vydal do vod Grónska. Nyní Olafur Eliasson vystavuje v New Yorku svou nejnovější tvorbu – tématem je tentokrát světlo.
Ve zdejší Tanya Bonakdar Gallery probíhá samostatná výstava Your Psychoacoustic Light Ensemble pozoruhodného a dnes již proslulého islandského autora. Jeho aktuální tvorba nabízí světelné instalace a akvarely či sochy. Spojujícím jmenovatelem je zde hra se světlem a elementárními tvary.
Vystavující galerie k tomu uvádí: „Instalace v přízemí převádí zvukové vlny na vizuální jevy. Olafur Eliasson zkoumá periferie našeho vnímání a využívá nízkofrekvenční vibrace k vytvoření prostorové zvukové krajiny, která je cítit, vidět i slyšet. Na stěně potemnělé místnosti se v reakci na kompozici zvuků objevují a mizí světelné kruhy, zatímco světelné vlny protínají zářící disky. Tato projekční díla jsou výsledkem nenápadných aparátů, které, jak je tomu v Eliassonových dílech často, zůstávají divákům viditelné. Prchavé světelné obrazce, které tančí na projekcích, reagují na měnící se vlnové délky zvukových vln. Prostřednictvím promítaných kruhů se zvuk stává viditelným a vyzývá diváky, aby viděli zvuk a slyšeli světlo – aby viděli sami sebe, jak slyší.“
„U vstupu do výstavního prostoru visí zářící forma koule Fierce tenderness. Dva rámy sledují geodetické linie koule v opačných směrech, na nichž je po dvojicích připevněn nespočet trojúhelníků z barevného skla a filtračního skla s barevným efektem. Tyto zakřivené linie přirozeně přitahují pohled vzhůru ve víru barev a tvarů a i sebemenší pohyb diváka mění vnímané uspořádání spirál a trojúhelníků a vyvolává iluzi neustálé změny. Díla ve druhém patře pokračují v Eliassonově zkoumání barevných jevů, které je ústředním tématem většiny jeho prací napříč všemi médii, od velkoplošných instalací po fotografie, sochy a světelné projekce. Umělce fascinuje relativita vnímání barev, skutečnost, že to, jak barvy vnímáme, je nesmírně individuální a závislé na kontextu,“ podotýkají kurátoři výstavy.
Celé expozici nakonec dominují nové akvarelové kompozice na plátně s osobitým zpracováním evokujícím barevné spektrum světla s jeho plochami a přechody. Výsledek složený z celé řady exponátů působí jemně a působivě – připomíná rovněž dosud pro nás tajemné cesty, respektive vlnění světla jehož podstatu postihl již Albert Einstein a následná a dosud nejednotná kvantová fyzika podněcující naši představivost.
Výstava: Olafur Eliasson, Your Psychoacoustic Light Ensemble, Tanya Bonakdar Gallery, New York, do 19. prosince 2024.
-red-
foto: Pierre Le Hors, Tanya Bonakdar Gallery, Olafur Eliasson webside
Diskuze k tomuto článku