Každá výstava Marca Chagalla (původně Moische Segala) je událostí světového významu. Tento malíř – vypravěč se vymyká běžným pohledům na moderní a mnohdy příliš sofistikované umění. Je svůj, avšak zároveň odráží nové cesty směřující ke svobodné imaginaci, která se však nevyhýbá závažným tématům lidské existence. Když slavný nositel Nobelovy ceny za literaturu Francois Mauriac napsal, že „pod silnou vrstvou našich skutků zůstává naše dětská duše nezměněna a vymyká se času,“ jako by trefně parafrázoval známý Chagallův výrok ze sklonku jeho života. Téměř stoletý prostoupený vnitřní harmonií prohlásil: „Jsem dítě v pokročilém věku.“
Chagall vstřebával různé aktuální vlivy, ale vymykal se skupinovým směrům včetně surrealismu, který s ním pro jeho duchovnost nepočítal. Teprve roku 1945 André Breton znovu hodnotí jeho situaci a význam pro surrealistické hnutí: „Chagall zbavil věci zákonů tíže, převrátil přehrady živlů a zákony přírodní říše… nic nebylo tak magické jako toto dílo a jeho obdivuhodné duhové barvy.“ Chagallovy obrazy, formující se do konečné podoby v Paříži na počátku 20. století, takto působí dodnes.
Museum Albertina uvádí: Marc Chagall (1887–1985) patří k nejznámějším umělcům 20. století a jeho jedinečné dílo zahrnuje díla vytvořená již od roku 1905 až do 80. let 20. století. Narodil se v ortodoxní chasidské židovské dělnické rodině a vyrůstal v malém běloruském městě Vitebsk, kde umělec prožil rané dětství způsobem, který ho ovlivnil na celý život.
Chagallovy rozmarné a poetické obrazové světy, jakkoli nám jsou známé, nepřestávají fascinovat a představují stále nové hádanky. Jeho tvorba osciluje mezi tradicí a avantgardou, a to jak stylově, tak obsahově. Na základě svých zkušeností s vývojem umění 20. století od primitivismu po kubismus, fauvismus a surrealismus vytvořil Chagall svůj vlastní vizuální jazyk, jehož nezaměnitelným rysem je základní kontinuita, která je vlastní jeho mnohostrannému uměleckému projevu.
V Chagallových obrazech převládají ústřední témata mateřství a zrození, smrti a lásky, která je v jejich opakování a variacích reflektuje a osvětluje z nových perspektiv. Opakující se motivy, jako je kohout a osel, kráva a ryba, fungují v umělcově proměnlivém, fantastickém kosmu jako prvky, které jsou flexibilní z hlediska svých příslušných významů. Zdánlivé protiklady a kontrasty v Chagallových kompozicích a vizuálních světech viditelně svědčí o autorově hledání “logiky nelogického”, jejímž prostřednictvím dodal tradičním obrazovým formám psychologický rozměr.
Tato prezentace v muzeu ALBERTINA, zahrnující přibližně 90 děl vybraných ze všech umělcových tvůrčích období, se soustředí na jeho živé zapojení do nejzákladnějších a nejuniverzálnějších témat života – a odhaluje tak rozmanité množství “nemožných možností”.
Výstava vznikla ve spolupráci mezi ALBERTINA Museum ve Vídni a Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen v Düsseldorfu.
Výstava: Chagall, Museum Albertina Vídeň, do 9. února 2025
-red-
foto: Museum Albertina
Diskuze k tomuto článku