Výstava Za pultem se zaměřuje na rozmanité interpretace ženskosti a sleduje jak skutečnou, tak symbolickou přítomnost žen ve veřejném prostoru. Historickou optikou nahlíží na archetypální ženské postavy socialistického modernismu a období československé normalizace. Poskytoval rozšířený vizuální kánon spojený s alegorií práce také prostor pro ženskou touhu? Odborníci na toto období často označovali dělnici za tu druhou. Jak můžeme na tuto socialistickou imaginaci nahlížet dnes?
Výstava přináší nový pohled na to, jak současné umělkyně – Paulina Olowska, Caroline Walker a Adéla Janská – využívají malbu k dekódování a rekonstrukci kulturní paměti modernismu. Tímto prizmatem autorky reflektují „recyklované“ ikonografie 50. až 90. let a znovu otevírají témata ženské práce, intimity a viditelnosti ve veřejné i soukromé sféře.
Expozice se inspiruje ikonickým československým televizním seriálem Žena za pultem z 80. let a figurativní malby staví do kontrastu se scénografickou instalací, doplňuje je filmovým dílem a navozuje tak atmosféru interiérů obchodů a domácností. Využívá průmyslové stroje, sochařské a nerezové prvky a prostorovou mise-en-scène a rozšiřuje tak reflexi moderní práce a genderové paměti. Nově vzniklé video instalaci dotváří a představuje projekt prostřednictvím hlasů a tváří tří vystavujících autorek. Promítané mezi hromadami kovového šrotu a inscenovanými kompozicemi, z feministické perspektivy zkoumá paměť a postsocialistickou transformaci.
Výstavní design čerpá z uspořádání prodejních pultů a estetiky každodenních rituálů, návyků a gest. Galerie se stává mnohovrstevnatým prostředím inspirovaným retro-futuristickými obchodními výlohami, paravány, kuchyňskými linkami a sklady zboží. Tyto elementy společně vytvářejí kulisy pro malby a z procházejících diváků se stávají zákazníci, zaměstnanci či voyeuři.
Prostřednictvím tohoto dialogu mezi minulostí a současností výstava Za pultem znovu zkoumá kulturní dědictví socialismu a jeho ozvěny v současné vizuální kultuře. Klade také naléhavé otázky související s genderem, prací a viditelností v dnešním světě.
Výstavu doprovází publikace s příspěvky Yeleny Yemchuk a Joanny Zielinské, editovaná Krzysztofem Gutfrańským.
Tvorba Pauliny Olowské (*1976) je hluboce zakořeněná v politických a společenských dějinách východní Evropy, americkém konzumerismu, popkultuře a feminismu. Na svých malbách často zobrazuje ženy v nejrůznějších prostředích – od kanceláří a obchodů až po venkovské farmy a divokou přírodu. Prostřednictvím jedinečné práce s barvou a perspektivou vytváří na svých plátnech surrealistické a snové scenérie. Její malby, kresby a koláže si vypůjčují obrazový materiál z východoevropské i americké popkultury a narušují tradiční představy o ženskosti v mezinárodním kulturním kontextu. Olowska vystudovala School of the Art Institute of Chicago ve Spojených státech a poté Akademii výtvarných umění v polském Gdaňsku. Kromě četných výstav v rodném Polsku má za sebou také bohaté evropské výstavní angažmá a samostatné výstavy v newyorské MoMA nebo londýnské Tate Modern. V roce 2014 získala prestižní cenu Aachen Art Prize a její díla jsou zastoupena ve významných veřejných institucích po celém světě. Olowska žije a pracuje v polském městě Rabka-Zdrój.
Caroline Walker (*1982) se v rámci svojí tvorby dlouhodobě věnuje zkoumání genderové identity a postavení žen v současné společnosti. Prostřednictvím svých děl zpochybňuje stereotypy zobrazování ženského těla v různých sociálně-ekonomických kontextech. Walker se proslavila malbami, na kterých zachycuje ženské figury při každodenních činnostech v prostředí, kde se stírají hranice mezi veřejným a soukromým prostorem. Příběhy žen vypráví skrze místa – od luxusních salonů krásy, přes portréty žadatelek o azyl, až po výjevy anonymních pracujících žen v kulisách londýnské architektury. V současnosti autorka obrací pozornost ke svému bezprostřednímu okolí a stává se vnější pozorovatelkou důvěrně známých míst. Námětem jejích obrazů je třeba sousedka pracující na zahradě, lékárnice nebo zaměstnankyně místní čistírny, jejichž každodennost se propojuje v konkrétní části rozlehlé londýnské metropole. Její díla tak reflektují budování komunity a způsob, jakým se anonymní lidé stávají postavami v našich osobních příbězích. V posledních letech se Walker prezentovala na samostatných i skupinových výstavách nejen po celé Británii, ale také ve Spojených státech, Číně, Německu nebo Nizozemsku. Českému publiku se představila spolu s dalšími talenty současné britské figurativní malby již v roce 2023 na výstavě New Positions in British Painting v olomoucké Telegraph Gallery. Její díla jsou zastoupena v řadě významných veřejných sbírek, kromě rodné Británie také v Austrálii, Číně, Spojených státech nebo Libanonu. Caroline Walker vystudovala malbu na Glasgow School of Art a na Royal College of Art v Londýně. Žije a pracuje ve svém rodném městě Dunfermline ve Skotsku.
Adéla Janská (*1981) se ve své tvorbě zabývá především tématem ženské identity. Předlohami pro její akty a portréty jsou porcelánové panenky, jejichž rysy symbolizují v reálu nedosažitelné ideály ženské krásy. Osamělé ženské postavy s lesklou porcelánovou kůží umisťuje Janská na svých malbách do uzavřených, fragmentárních prostorů, které připomínají domečky pro panenky. Vytváří tak atmosféru izolace, zastaveného času a pnutí mezi intimitou a odcizením. Osobité hrdinky jejích děl někdy navazují přímý oční kontakt s divákem a kombinují smyslnou provokaci s nevinnou křehkostí. Sice zbavená fyzické podstaty, ale dokonale krásná ženská těla se znepokojivými obličeji jsou moderními nymfami, které zpochybňují stereotypní erotické představy. Janská je absolventkou Akademie umění v Banské Bystrici, ale její umělecký vývoj je spojený především s domácím prostředím, poté s evropskou a světovou malbou. Kromě České republiky pravidelně vystavuje na mezinárodní scéně, v nedávné době se uskutečnily její samostatné výstavy v Paříži, New Yorku, Římě, Varšavě, Vídni nebo Bukurešti. Její díla byla také zastoupena na skupinových výstavách v Polsku, Rakousku, Číně, Spojených státech i Velké Británii. Janská v současnosti žije a tvoří v rodné Olomouci.
Výstava: Za pultem / Adéla Janská, Paulina Olowska, Caroline Walker, Telegraph Gallery, Olomouc, do 19. února 2026
Foto: Telegraph Gallery, Vendula Burgrová, Alix McIntosch
Diskuze k tomuto článku